Artista della ceramica
I-Fang Tsai
Le quattro stagioni e la temperatura della vita a Yangmingshan sono impresse nella ceramica.
Originaria di Yilan, Taiwan, la ceramista Yi-Fang Tsai è sempre stata strettamente legata alla terra nella sua vita e nelle sue creazioni. Le sue opere non sono perfette a prima vista, ricoperte dalla consistenza dell'argilla e da colori non uniformi, ma emanano una mano unica e, anche in una stanza fredda, si può ancora sentire il calore dei vasi. I suoi ricordi d'infanzia sono sempre accompagnati dalla pittura e dalla lettura, che è il suo modo di parlare a se stessa. Dopo gli alti e bassi della sua vita, è tornata nell'atelier del padre e ha imparato l'arte della ceramica passo dopo passo, iniziando con la pittura e la rifinitura più semplici. Nel 2015 è stata allestita la sua prima mostra e nel 2020 ha aperto il suo atelier. Spesso dice che è una rara fortuna nella sua vita poter abbracciare una passione dimenticata dopo i 30 anni e riuscire a guadagnarsi da vivere in modo stabile come professionista. Questa arroganza e modestia uniche la fanno ridere e dire che è solo una "ceramista".
Il mio rapporto con YMS è iniziato con un invito. All'epoca sapeva solo che avrebbe disegnato stoviglie per un "ristorante sul monte Yangmingshan". Ai suoi occhi, Yangmingshan è un luogo con quattro stagioni distinte, nuvole e nebbia abbaglianti e un rifugio che calma immediatamente la mente. "Quando mi sento irritata in città, mi sento rinfrescata quando vado in montagna", dice. Questa sensazione intuitiva è diventata anche l'ispirazione per le sue opere.
Anche per lo stesso vaso, il cambiamento di argilla e smalto mostra il segno delle diverse stagioni. L'artista sceglie di utilizzare le variazioni di colore dello smalto e dell'argilla per mostrare il flusso delle stagioni. Il rosa dei fiori di ciliegio in primavera deriva dal sottile colore bianco-rosato dello smalto e del terreno; il verde smeraldo in estate si tinge del tono giallo-verde del ferro; il giallo oro in autunno si accumula attraverso le profondità e le sfumature del terreno; e il bianco gelido in inverno ricorda la trasparenza e la serenità della nebbia dopo che si è condensata. Spera che questi dettagli facciano percepire alle persone che Yangmingshan non è solo uno sfondo per il locale, ma che è effettivamente entrato nel ristorante e diventato parte dell'esperienza di vita quotidiana.
Equilibrio tra modernità e sensibilità
YMS di onefifteen le conferisce un senso di modernità. Nelle prime fasi del suo lavoro, cerca di combinare questo "vocabolario contemporaneo" con "texture naturali". "La vita non dovrebbe essere fredda e perfetta, ma reale con qualche imperfezione e un tocco". Sceglie minerali ferrosi per far risaltare il sapore giallo-verde della terra nei lustri e negli smalti. Sulla superficie dei vasi sono presenti sottili texture e particelle minerali e, quando si toccano con le dita, si percepisce la temperatura reale.
"Spero che queste stoviglie non siano solo delicate, ma che possano anche portare un ricordo tattile. La vita non ha bisogno di essere perfetta: alcune distorsioni, alcune inconsistenze, sono più vicine alla realtà". L'autrice ritiene che quando i clienti toccheranno questi utensili, si renderanno conto che non si tratta di freddi prodotti industriali, ma che hanno un senso del tempo e del calore.
La sfida della creatività e del business
È stata la prima volta che ha realizzato stoviglie pratiche per un ristorante e nel processo ha sperimentato la sfida di passare dalla creazione al commercio. A differenza delle sue creazioni precedenti, ha dovuto considerare condizioni pratiche come l'impilabilità, la durata e la standardizzazione. In questo contesto, l'artista vuole comunque preservare l'unicità dei recipienti fatti a mano.
Le cose più semplici sono in realtà le più difficili", ammette. Per trovare l'argilla e lo smalto giusti, ha fallito innumerevoli volte, regolando ripetutamente il rapporto tra le argille e provandone di nuove, cercando di trovare un equilibrio tra "accatastamento, durata ed estetica" per far emergere l'aura di Yangmingshan nella sua mente. "È stata una grande curva di apprendimento per me trovare un equilibrio tra 'praticità' e 'arte'", dice ridendo. ride. Ma quando i clienti toccano queste "calde stoviglie", la sorpresa è l'anima del suo lavoro.
Il cuore dietro il vaso
Yi-Fang Tsai è sempre stata appassionata di edifici antichi e di estetica tradizionale. Crede che la vita non sia solo replicare le comodità moderne, ma riportare la bellezza del passato e interpretarla con un linguaggio contemporaneo. Questa collaborazione le permette di suggellare l'espressione di Yangmingshan nelle stoviglie e di aggiungere un tocco di tempo e natura alla tavola di YMS.
"Immagino un tavolo che non sia impeccabile, ma piuttosto uno in cui si possano toccare i dettagli del tavolo. Quando un cliente nota la consistenza di un recipiente mentre pranza, e prova addirittura piacere nel toccarlo, è questo che voglio che accada".
Nell'espressione delle sue opere, Yifang cerca spesso di distaccarsi dal "linguaggio"; spera che la gente possa vedere nelle sue opere un po' di scomoda persistenza, un po' di strana bellezza del mondo perduto. Utilizzando texture sovrapposte e linee organiche impastate a mano, Yifang esprime la sua percezione tattile; la levigatura dell'adobe non essiccato lascia piccoli graffi e intarsi terrosi che ricordano le tracce del tempo che passa. Anche quando si creano forme più gradevoli, c'è ancora un pizzico di oscurità nell'aura finale che viene portata allo spettatore. Se l'osservatore è ancora in grado di godere di tali opere, sarà felicissimo.
Per Yi-Fang Tsai, questa collaborazione non riguarda solo la progettazione di stoviglie, ma anche l'espressione di una filosofia di vita. Gli utensili non sono solo contenitori per cucinare, ma portano con sé i colori delle quattro stagioni di Yangmingshan e i pensieri del personale. Quando cibo e utensili si incontrano, il tavolo da pranzo diventa un luogo caldo che collega natura, marchi e vita.
"Voglio riportare la bellezza del passato e interpretarla in modo attuale". Con la ceramica, Yi-Fang Tsai ha portato in tavola le quattro stagioni di Yangmingshan e ha aggiunto una risonanza intima della terra e della vita a ogni pasto dell'YMS.
Artista della ceramica
I-Fang Tsai
Le quattro stagioni e la temperatura della vita a Yangmingshan sono impresse nella ceramica.
Originaria di Yilan, Taiwan, la ceramista Yi-Fang Tsai è sempre stata strettamente legata alla terra nella sua vita e nelle sue creazioni. Le sue opere non sono perfette a prima vista, ricoperte dalla consistenza dell'argilla e da colori non uniformi, ma emanano una mano unica e, anche in una stanza fredda, si può ancora sentire il calore dei vasi. I suoi ricordi d'infanzia sono sempre accompagnati dalla pittura e dalla lettura, che è il suo modo di parlare a se stessa. Dopo gli alti e bassi della sua vita, è tornata nell'atelier del padre e ha imparato l'arte della ceramica passo dopo passo, iniziando con la pittura e la rifinitura più semplici. Nel 2015 è stata allestita la sua prima mostra e nel 2020 ha aperto il suo atelier. Spesso dice che è una rara fortuna nella sua vita poter abbracciare una passione dimenticata dopo i 30 anni e riuscire a guadagnarsi da vivere in modo stabile come professionista. Questa arroganza e modestia uniche la fanno ridere e dire che è solo una "ceramista".
Il mio rapporto con YMS è iniziato con un invito. All'epoca sapeva solo che avrebbe disegnato stoviglie per un "ristorante sul monte Yangmingshan". Ai suoi occhi, Yangmingshan è un luogo con quattro stagioni distinte, nuvole e nebbia abbaglianti e un rifugio che calma immediatamente la mente. "Quando mi sento irritata in città, mi sento rinfrescata quando vado in montagna", dice. Questa sensazione intuitiva è diventata anche l'ispirazione per le sue opere.
Anche per lo stesso vaso, il cambiamento di argilla e smalto mostra il segno delle diverse stagioni. L'artista sceglie di utilizzare le variazioni di colore dello smalto e dell'argilla per mostrare il flusso delle stagioni. Il rosa dei fiori di ciliegio in primavera deriva dal sottile colore bianco-rosato dello smalto e del terreno; il verde smeraldo in estate si tinge del tono giallo-verde del ferro; il giallo oro in autunno si accumula attraverso le profondità e le sfumature del terreno; e il bianco gelido in inverno ricorda la trasparenza e la serenità della nebbia dopo che si è condensata. Spera che questi dettagli facciano percepire alle persone che Yangmingshan non è solo uno sfondo per il locale, ma che è effettivamente entrato nel ristorante e diventato parte dell'esperienza di vita quotidiana.
Equilibrio tra modernità e sensibilità
YMS di onefifteen le conferisce un senso di modernità. Nelle prime fasi del suo lavoro, cerca di combinare questo "vocabolario contemporaneo" con "texture naturali". "La vita non dovrebbe essere fredda e perfetta, ma reale con qualche imperfezione e un tocco". Sceglie minerali ferrosi per far risaltare il sapore giallo-verde della terra nei lustri e negli smalti. Sulla superficie dei vasi sono presenti sottili texture e particelle minerali e, quando si toccano con le dita, si percepisce la temperatura reale.
"Spero che queste stoviglie non siano solo delicate, ma che possano anche portare un ricordo tattile. La vita non ha bisogno di essere perfetta: alcune distorsioni, alcune inconsistenze, sono più vicine alla realtà". L'autrice ritiene che quando i clienti toccheranno questi utensili, si renderanno conto che non si tratta di freddi prodotti industriali, ma che hanno un senso del tempo e del calore.
La sfida della creatività e del business
È stata la prima volta che ha realizzato stoviglie pratiche per un ristorante e nel processo ha sperimentato la sfida di passare dalla creazione al commercio. A differenza delle sue creazioni precedenti, ha dovuto considerare condizioni pratiche come l'impilabilità, la durata e la standardizzazione. In questo contesto, l'artista vuole comunque preservare l'unicità dei recipienti fatti a mano.
Le cose più semplici sono in realtà le più difficili", ammette. Per trovare l'argilla e lo smalto giusti, ha fallito innumerevoli volte, regolando ripetutamente il rapporto tra le argille e provandone di nuove, cercando di trovare un equilibrio tra "accatastamento, durata ed estetica" per far emergere l'aura di Yangmingshan nella sua mente. "È stata una grande curva di apprendimento per me trovare un equilibrio tra 'praticità' e 'arte'", dice ridendo. ride. Ma quando i clienti toccano queste "calde stoviglie", la sorpresa è l'anima del suo lavoro.
Il cuore dietro il vaso
Yi-Fang Tsai è sempre stata appassionata di edifici antichi e di estetica tradizionale. Crede che la vita non sia solo replicare le comodità moderne, ma riportare la bellezza del passato e interpretarla con un linguaggio contemporaneo. Questa collaborazione le permette di suggellare l'espressione di Yangmingshan nelle stoviglie e di aggiungere un tocco di tempo e natura alla tavola di YMS.
"Immagino un tavolo che non sia impeccabile, ma piuttosto uno in cui si possano toccare i dettagli del tavolo. Quando un cliente nota la consistenza di un recipiente mentre pranza, e prova addirittura piacere nel toccarlo, è questo che voglio che accada".
Nell'espressione delle sue opere, Yifang cerca spesso di distaccarsi dal "linguaggio"; spera che la gente possa vedere nelle sue opere un po' di scomoda persistenza, un po' di strana bellezza del mondo perduto. Utilizzando texture sovrapposte e linee organiche impastate a mano, Yifang esprime la sua percezione tattile; la levigatura dell'adobe non essiccato lascia piccoli graffi e intarsi terrosi che ricordano le tracce del tempo che passa. Anche quando si creano forme più gradevoli, c'è ancora un pizzico di oscurità nell'aura finale che viene portata allo spettatore. Se l'osservatore è ancora in grado di godere di tali opere, sarà felicissimo.
Per Yi-Fang Tsai, questa collaborazione non riguarda solo la progettazione di stoviglie, ma anche l'espressione di una filosofia di vita. Gli utensili non sono solo contenitori per cucinare, ma portano con sé i colori delle quattro stagioni di Yangmingshan e i pensieri del personale. Quando cibo e utensili si incontrano, il tavolo da pranzo diventa un luogo caldo che collega natura, marchi e vita.
"Voglio riportare la bellezza del passato e interpretarla in modo attuale". Con la ceramica, Yi-Fang Tsai ha portato in tavola le quattro stagioni di Yangmingshan e ha aggiunto una risonanza intima della terra e della vita a ogni pasto dell'YMS.
Artista della ceramica
I-Fang Tsai
Le quattro stagioni e la temperatura della vita a Yangmingshan sono impresse nella ceramica.
Originaria di Yilan, Taiwan, la ceramista Yi-Fang Tsai è sempre stata strettamente legata alla terra nella sua vita e nelle sue creazioni. Le sue opere non sono perfette a prima vista, ricoperte dalla consistenza dell'argilla e da colori non uniformi, ma emanano una mano unica e, anche in una stanza fredda, si può ancora sentire il calore dei vasi. I suoi ricordi d'infanzia sono sempre accompagnati dalla pittura e dalla lettura, che è il suo modo di parlare a se stessa. Dopo gli alti e bassi della sua vita, è tornata nell'atelier del padre e ha imparato l'arte della ceramica passo dopo passo, iniziando con la pittura e la rifinitura più semplici. Nel 2015 è stata allestita la sua prima mostra e nel 2020 ha aperto il suo atelier. Spesso dice che è una rara fortuna nella sua vita poter abbracciare una passione dimenticata dopo i 30 anni e riuscire a guadagnarsi da vivere in modo stabile come professionista. Questa arroganza e modestia uniche la fanno ridere e dire che è solo una "ceramista".
Il mio rapporto con YMS è iniziato con un invito. All'epoca sapeva solo che avrebbe disegnato stoviglie per un "ristorante sul monte Yangmingshan". Ai suoi occhi, Yangmingshan è un luogo con quattro stagioni distinte, nuvole e nebbia abbaglianti e un rifugio che calma immediatamente la mente. "Quando mi sento irritata in città, mi sento rinfrescata quando vado in montagna", dice. Questa sensazione intuitiva è diventata anche l'ispirazione per le sue opere.
Anche per lo stesso vaso, il cambiamento di argilla e smalto mostra il segno delle diverse stagioni. L'artista sceglie di utilizzare le variazioni di colore dello smalto e dell'argilla per mostrare il flusso delle stagioni. Il rosa dei fiori di ciliegio in primavera deriva dal sottile colore bianco-rosato dello smalto e del terreno; il verde smeraldo in estate si tinge del tono giallo-verde del ferro; il giallo oro in autunno si accumula attraverso le profondità e le sfumature del terreno; e il bianco gelido in inverno ricorda la trasparenza e la serenità della nebbia dopo che si è condensata. Spera che questi dettagli facciano percepire alle persone che Yangmingshan non è solo uno sfondo per il locale, ma che è effettivamente entrato nel ristorante e diventato parte dell'esperienza di vita quotidiana.
Equilibrio tra modernità e sensibilità
YMS di onefifteen le conferisce un senso di modernità. Nelle prime fasi del suo lavoro, cerca di combinare questo "vocabolario contemporaneo" con "texture naturali". "La vita non dovrebbe essere fredda e perfetta, ma reale con qualche imperfezione e un tocco". Sceglie minerali ferrosi per far risaltare il sapore giallo-verde della terra nei lustri e negli smalti. Sulla superficie dei vasi sono presenti sottili texture e particelle minerali e, quando si toccano con le dita, si percepisce la temperatura reale.
"Spero che queste stoviglie non siano solo delicate, ma che possano anche portare un ricordo tattile. La vita non ha bisogno di essere perfetta: alcune distorsioni, alcune inconsistenze, sono più vicine alla realtà". L'autrice ritiene che quando i clienti toccheranno questi utensili, si renderanno conto che non si tratta di freddi prodotti industriali, ma che hanno un senso del tempo e del calore.
La sfida della creatività e del business
È stata la prima volta che ha realizzato stoviglie pratiche per un ristorante e nel processo ha sperimentato la sfida di passare dalla creazione al commercio. A differenza delle sue creazioni precedenti, ha dovuto considerare condizioni pratiche come l'impilabilità, la durata e la standardizzazione. In questo contesto, l'artista vuole comunque preservare l'unicità dei recipienti fatti a mano.
Le cose più semplici sono in realtà le più difficili", ammette. Per trovare l'argilla e lo smalto giusti, ha fallito innumerevoli volte, regolando ripetutamente il rapporto tra le argille e provandone di nuove, cercando di trovare un equilibrio tra "accatastamento, durata ed estetica" per far emergere l'aura di Yangmingshan nella sua mente. "È stata una grande curva di apprendimento per me trovare un equilibrio tra 'praticità' e 'arte'", dice ridendo. ride. Ma quando i clienti toccano queste "calde stoviglie", la sorpresa è l'anima del suo lavoro.
Il cuore dietro il vaso
Yi-Fang Tsai è sempre stata appassionata di edifici antichi e di estetica tradizionale. Crede che la vita non sia solo replicare le comodità moderne, ma riportare la bellezza del passato e interpretarla con un linguaggio contemporaneo. Questa collaborazione le permette di suggellare l'espressione di Yangmingshan nelle stoviglie e di aggiungere un tocco di tempo e natura alla tavola di YMS.
"Immagino un tavolo che non sia impeccabile, ma piuttosto uno in cui si possano toccare i dettagli del tavolo. Quando un cliente nota la consistenza di un recipiente mentre pranza, e prova addirittura piacere nel toccarlo, è questo che voglio che accada".
Nell'espressione delle sue opere, Yifang cerca spesso di distaccarsi dal "linguaggio"; spera che la gente possa vedere nelle sue opere un po' di scomoda persistenza, un po' di strana bellezza del mondo perduto. Utilizzando texture sovrapposte e linee organiche impastate a mano, Yifang esprime la sua percezione tattile; la levigatura dell'adobe non essiccato lascia piccoli graffi e intarsi terrosi che ricordano le tracce del tempo che passa. Anche quando si creano forme più gradevoli, c'è ancora un pizzico di oscurità nell'aura finale che viene portata allo spettatore. Se l'osservatore è ancora in grado di godere di tali opere, sarà felicissimo.
Per Yi-Fang Tsai, questa collaborazione non riguarda solo la progettazione di stoviglie, ma anche l'espressione di una filosofia di vita. Gli utensili non sono solo contenitori per cucinare, ma portano con sé i colori delle quattro stagioni di Yangmingshan e i pensieri del personale. Quando cibo e utensili si incontrano, il tavolo da pranzo diventa un luogo caldo che collega natura, marchi e vita.
"Voglio riportare la bellezza del passato e interpretarla in modo attuale". Con la ceramica, Yi-Fang Tsai ha portato in tavola le quattro stagioni di Yangmingshan e ha aggiunto una risonanza intima della terra e della vita a ogni pasto dell'YMS.