세라믹 아티스트
아이팡 차이
양밍산의 사계절과 삶의 온도가 도자기에 고스란히 담겨 있습니다.
대만 이란 출신인 도예가 이팡 차이는 자신의 삶과 작품에서 항상 땅과 밀접한 관계를 맺어 왔습니다. 그녀의 작품은 흙의 질감과 고르지 않은 색감으로 얼핏 보기에는 완벽하지 않지만, 독특한 손맛이 느껴지고 차가운 방 안에서도 그릇의 온기를 느낄 수 있습니다. 어린 시절의 추억을 떠올리며 그림을 그리고 독서를 하는 것은 그녀에게 있어 자신과 대화하는 방식이기도 합니다. 우여곡절 끝에 아버지의 공방으로 돌아와 가장 간단한 칠하기와 다듬기부터 차근차근 도예를 배웠고, 2015년 첫 전시회를 열었고, 2020년에는 자신의 공방을 설립했습니다. 그녀는 서른 살이 넘어서 잊고 있던 열정을 되찾고 전문가로서 안정적인 생활을 할 수 있게 된 것이 인생에서 보기 드문 축복이라고 자주 말합니다. 특유의 오만함과 겸손함 덕분에 그녀는 자신을 그저 '도예가'라고 웃으며 말합니다.
YMS와의 인연은 한 통의 초대로 시작되었습니다. 당시 그녀는 '양명산에 있는 레스토랑'의 테이블웨어를 디자인하게 될 것이라는 사실만 알고 있었죠. 그녀의 눈에 양밍산은 사계절이 뚜렷하고 구름과 안개가 눈부시며 마음을 편안하게 해주는 안식처 같은 곳이었죠. "도시에서 짜증이 날 때 산에 가면 기분이 상쾌해집니다."라고 그녀는 말합니다. 이러한 직관적인 느낌은 작품의 영감이 되기도 합니다.
같은 그릇이라도 점토와 유약의 변화는 계절의 흔적을 보여줍니다. 그녀는 계절의 흐름을 보여주기 위해 유약과 점토의 변화를 선택했습니다. 봄의 벚꽃 분홍색은 유약과 흙의 은은한 분홍빛이 도는 흰색에서, 여름의 에메랄드 그린은 철의 황록색 톤에, 가을의 황금빛 노란색은 흙의 깊이와 음영을 통해 쌓이고, 겨울의 서리 내린 흰색은 안개가 응축된 후의 투명하고 고요한 모습을 닮았습니다. 그녀는 이러한 디테일을 통해 사람들이 양밍산이 단순히 장소의 배경이 아니라 실제로 레스토랑에 들어와 일상 생활의 일부가 되었다고 느낄 수 있기를 희망합니다.
모던함과 느낌의 균형
원피프틴의 YMS는 그녀에게 현대적 감각을 선사합니다. 작업 초기 단계에서 그녀는 이 '현대적인 어휘'를 '자연스러운 질감'과 결합하려고 노력했습니다. "삶은 차갑고 완벽해서는 안 되며, 약간의 불완전함과 손길이 닿은 현실이어야 합니다." 그녀는 철분을 함유한 광물을 선택하여 광택과 유약에서 땅의 황록색 풍미를 끌어냅니다. 그릇 표면에는 미묘한 광물 질감과 입자가 있으며, 손가락으로 만지면 실제 온도를 느낄 수 있습니다.
"이 식기들이 섬세할 뿐만 아니라 촉각적인 기억을 불러일으킬 수 있기를 바랍니다. 삶은 완벽할 필요는 없습니다. 약간의 왜곡과 어설픔이 더 현실에 가깝죠." 그녀는 고객들이 이 식기들을 만지면 차가운 공산품이 아니라 시간과 온기가 느껴지는 제품이라는 것을 깨닫게 될 것이라고 믿습니다.
창의성과 비즈니스의 도전
레스토랑에서 사용할 실용적인 식기를 만든 것은 이번이 처음이었고, 그 과정에서 그녀는 창작에서 상업으로 넘어가는 어려움을 경험했습니다. 과거의 작품과는 달리 쌓아두기, 내구성, 표준화 등 실용적인 조건을 고려해야 했기 때문입니다. 이 틀 안에서 그녀는 여전히 수제 그릇의 고유성을 보존하고자 합니다.
가장 단순한 것이 사실 가장 어렵습니다."라고 그녀는 인정합니다. 그녀는 자신에게 맞는 점토와 유약을 찾기 위해 점토의 비율을 조정하고 새로운 점토를 시도하기를 반복하며 수없이 실패를 거듭했고, 마음속에 있는 양명산의 기운을 끌어내기 위해 '쌓기, 내구성, 심미성' 사이의 균형을 찾으려고 노력했습니다. "'실용성'과 '예술성' 사이에서 균형을 잡는 것은 저에게 큰 학습 곡선이었어요."라고 그녀는 웃으며 말합니다. 그녀는 웃습니다. 하지만 고객이 실제로 이 '따뜻한 식기'를 만졌을 때의 놀라움은 그녀의 작품의 영혼입니다.
선박의 심장
이팡 차이는 항상 오래된 건물과 전통 미학에 대한 열정을 가지고 있습니다. 그녀는 삶이란 단순히 현대의 편리함을 재현하는 것이 아니라 과거의 아름다움을 되살려 현대적 언어로 해석하는 것이라고 믿습니다. 이번 협업을 통해 그녀는 양명산의 표정을 식기에 담아내고, YMS 테이블에 시간과 자연의 레이어를 더했습니다.
"저는 완벽하기보다는 테이블의 디테일을 만질 수 있는 테이블을 상상합니다. 고객이 식사를 하면서 그릇의 질감을 알아차리고 만지면서 즐거움까지 느끼는 것, 그것이 바로 제가 원하는 것입니다."
이팡은 작품을 표현할 때 종종 '언어'를 분리하려고 시도하며, 사람들이 그녀의 작품에서 불편한 끈기와 잃어버린 세계의 기묘한 아름다움을 조금이라도 볼 수 있기를 희망합니다. 이팡은 쌓아 올린 질감과 손으로 반죽한 유기적인 선을 사용하여 촉각적 지각을 표현하고, 건조되지 않은 어도비에 샌딩을 하면 시간이 흐른 흔적과 같은 작은 스크래치와 흙빛 인레이가 남습니다. 더 보기 좋은 모양을 만들더라도 최종적으로 관객에게 전달되는 아우라에는 어둠의 기운이 남아 있습니다. 시청자가 여전히 그런 작품을 즐길 수 있다면 그녀는 매우 행복 할 것입니다.
이팡 차이에게 이번 협업은 단순히 식기를 디자인하는 것뿐만 아니라 삶의 철학을 표현하는 것이기도 합니다. 식기는 단순히 요리를 담는 용기가 아니라 양밍산의 사계절 색채와 직원들의 생각을 담고 있습니다. 음식과 식기가 만나면 식탁은 자연과 브랜드, 삶을 이어주는 따뜻한 공간이 됩니다.
"과거의 아름다움을 되살려 현재의 방식으로 해석하고 싶습니다." 이팡 차이는 도자기를 통해 양밍산의 사계절을 식탁으로 가져와 YMS의 모든 식사에 땅과 삶이 주는 친밀한 울림을 더했습니다.
세라믹 아티스트
아이팡 차이
양밍산의 사계절과 삶의 온도가 도자기에 고스란히 담겨 있습니다.
대만 이란 출신인 도예가 이팡 차이는 자신의 삶과 작품에서 항상 땅과 밀접한 관계를 맺어 왔습니다. 그녀의 작품은 흙의 질감과 고르지 않은 색감으로 얼핏 보기에는 완벽하지 않지만, 독특한 손맛이 느껴지고 차가운 방 안에서도 그릇의 온기를 느낄 수 있습니다. 어린 시절의 추억을 떠올리며 그림을 그리고 독서를 하는 것은 그녀에게 있어 자신과 대화하는 방식이기도 합니다. 우여곡절 끝에 아버지의 공방으로 돌아와 가장 간단한 칠하기와 다듬기부터 차근차근 도예를 배웠고, 2015년 첫 전시회를 열었고, 2020년에는 자신의 공방을 설립했습니다. 그녀는 서른 살이 넘어서 잊고 있던 열정을 되찾고 전문가로서 안정적인 생활을 할 수 있게 된 것이 인생에서 보기 드문 축복이라고 자주 말합니다. 특유의 오만함과 겸손함 덕분에 그녀는 자신을 그저 '도예가'라고 웃으며 말합니다.
YMS와의 인연은 한 통의 초대로 시작되었습니다. 당시 그녀는 '양명산에 있는 레스토랑'의 테이블웨어를 디자인하게 될 것이라는 사실만 알고 있었죠. 그녀의 눈에 양밍산은 사계절이 뚜렷하고 구름과 안개가 눈부시며 마음을 편안하게 해주는 안식처 같은 곳이었죠. "도시에서 짜증이 날 때 산에 가면 기분이 상쾌해집니다."라고 그녀는 말합니다. 이러한 직관적인 느낌은 작품의 영감이 되기도 합니다.
같은 그릇이라도 점토와 유약의 변화는 계절의 흔적을 보여줍니다. 그녀는 계절의 흐름을 보여주기 위해 유약과 점토의 변화를 선택했습니다. 봄의 벚꽃 분홍색은 유약과 흙의 은은한 분홍빛이 도는 흰색에서, 여름의 에메랄드 그린은 철의 황록색 톤에, 가을의 황금빛 노란색은 흙의 깊이와 음영을 통해 쌓이고, 겨울의 서리 내린 흰색은 안개가 응축된 후의 투명하고 고요한 모습을 닮았습니다. 그녀는 이러한 디테일을 통해 사람들이 양밍산이 단순히 장소의 배경이 아니라 실제로 레스토랑에 들어와 일상 생활의 일부가 되었다고 느낄 수 있기를 희망합니다.
모던함과 느낌의 균형
원피프틴의 YMS는 그녀에게 현대적 감각을 선사합니다. 작업 초기 단계에서 그녀는 이 '현대적인 어휘'를 '자연스러운 질감'과 결합하려고 노력했습니다. "삶은 차갑고 완벽해서는 안 되며, 약간의 불완전함과 손길이 닿은 현실이어야 합니다." 그녀는 철분을 함유한 광물을 선택하여 광택과 유약에서 땅의 황록색 풍미를 끌어냅니다. 그릇 표면에는 미묘한 광물 질감과 입자가 있으며, 손가락으로 만지면 실제 온도를 느낄 수 있습니다.
"이 식기들이 섬세할 뿐만 아니라 촉각적인 기억을 불러일으킬 수 있기를 바랍니다. 삶은 완벽할 필요는 없습니다. 약간의 왜곡과 어설픔이 더 현실에 가깝죠." 그녀는 고객들이 이 식기들을 만지면 차가운 공산품이 아니라 시간과 온기가 느껴지는 제품이라는 것을 깨닫게 될 것이라고 믿습니다.
창의성과 비즈니스의 도전
레스토랑에서 사용할 실용적인 식기를 만든 것은 이번이 처음이었고, 그 과정에서 그녀는 창작에서 상업으로 넘어가는 어려움을 경험했습니다. 과거의 작품과는 달리 쌓아두기, 내구성, 표준화 등 실용적인 조건을 고려해야 했기 때문입니다. 이 틀 안에서 그녀는 여전히 수제 그릇의 고유성을 보존하고자 합니다.
가장 단순한 것이 사실 가장 어렵습니다."라고 그녀는 인정합니다. 그녀는 자신에게 맞는 점토와 유약을 찾기 위해 점토의 비율을 조정하고 새로운 점토를 시도하기를 반복하며 수없이 실패를 거듭했고, 마음속에 있는 양명산의 기운을 끌어내기 위해 '쌓기, 내구성, 심미성' 사이의 균형을 찾으려고 노력했습니다. "'실용성'과 '예술성' 사이에서 균형을 잡는 것은 저에게 큰 학습 곡선이었어요."라고 그녀는 웃으며 말합니다. 그녀는 웃습니다. 하지만 고객이 실제로 이 '따뜻한 식기'를 만졌을 때의 놀라움은 그녀의 작품의 영혼입니다.
선박의 심장
이팡 차이는 항상 오래된 건물과 전통 미학에 대한 열정을 가지고 있습니다. 그녀는 삶이란 단순히 현대의 편리함을 재현하는 것이 아니라 과거의 아름다움을 되살려 현대적 언어로 해석하는 것이라고 믿습니다. 이번 협업을 통해 그녀는 양명산의 표정을 식기에 담아내고, YMS 테이블에 시간과 자연의 레이어를 더했습니다.
"저는 완벽하기보다는 테이블의 디테일을 만질 수 있는 테이블을 상상합니다. 고객이 식사를 하면서 그릇의 질감을 알아차리고 만지면서 즐거움까지 느끼는 것, 그것이 바로 제가 원하는 것입니다."
이팡은 작품을 표현할 때 종종 '언어'를 분리하려고 시도하며, 사람들이 그녀의 작품에서 불편한 끈기와 잃어버린 세계의 기묘한 아름다움을 조금이라도 볼 수 있기를 희망합니다. 이팡은 쌓아 올린 질감과 손으로 반죽한 유기적인 선을 사용하여 촉각적 지각을 표현하고, 건조되지 않은 어도비에 샌딩을 하면 시간이 흐른 흔적과 같은 작은 스크래치와 흙빛 인레이가 남습니다. 더 보기 좋은 모양을 만들더라도 최종적으로 관객에게 전달되는 아우라에는 어둠의 기운이 남아 있습니다. 시청자가 여전히 그런 작품을 즐길 수 있다면 그녀는 매우 행복 할 것입니다.
이팡 차이에게 이번 협업은 단순히 식기를 디자인하는 것뿐만 아니라 삶의 철학을 표현하는 것이기도 합니다. 식기는 단순히 요리를 담는 용기가 아니라 양밍산의 사계절 색채와 직원들의 생각을 담고 있습니다. 음식과 식기가 만나면 식탁은 자연과 브랜드, 삶을 이어주는 따뜻한 공간이 됩니다.
"과거의 아름다움을 되살려 현재의 방식으로 해석하고 싶습니다." 이팡 차이는 도자기를 통해 양밍산의 사계절을 식탁으로 가져와 YMS의 모든 식사에 땅과 삶이 주는 친밀한 울림을 더했습니다.
세라믹 아티스트
아이팡 차이
양밍산의 사계절과 삶의 온도가 도자기에 고스란히 담겨 있습니다.
대만 이란 출신인 도예가 이팡 차이는 자신의 삶과 작품에서 항상 땅과 밀접한 관계를 맺어 왔습니다. 그녀의 작품은 흙의 질감과 고르지 않은 색감으로 얼핏 보기에는 완벽하지 않지만, 독특한 손맛이 느껴지고 차가운 방 안에서도 그릇의 온기를 느낄 수 있습니다. 어린 시절의 추억을 떠올리며 그림을 그리고 독서를 하는 것은 그녀에게 있어 자신과 대화하는 방식이기도 합니다. 우여곡절 끝에 아버지의 공방으로 돌아와 가장 간단한 칠하기와 다듬기부터 차근차근 도예를 배웠고, 2015년 첫 전시회를 열었고, 2020년에는 자신의 공방을 설립했습니다. 그녀는 서른 살이 넘어서 잊고 있던 열정을 되찾고 전문가로서 안정적인 생활을 할 수 있게 된 것이 인생에서 보기 드문 축복이라고 자주 말합니다. 특유의 오만함과 겸손함 덕분에 그녀는 자신을 그저 '도예가'라고 웃으며 말합니다.
YMS와의 인연은 한 통의 초대로 시작되었습니다. 당시 그녀는 '양명산에 있는 레스토랑'의 테이블웨어를 디자인하게 될 것이라는 사실만 알고 있었죠. 그녀의 눈에 양밍산은 사계절이 뚜렷하고 구름과 안개가 눈부시며 마음을 편안하게 해주는 안식처 같은 곳이었죠. "도시에서 짜증이 날 때 산에 가면 기분이 상쾌해집니다."라고 그녀는 말합니다. 이러한 직관적인 느낌은 작품의 영감이 되기도 합니다.
같은 그릇이라도 점토와 유약의 변화는 계절의 흔적을 보여줍니다. 그녀는 계절의 흐름을 보여주기 위해 유약과 점토의 변화를 선택했습니다. 봄의 벚꽃 분홍색은 유약과 흙의 은은한 분홍빛이 도는 흰색에서, 여름의 에메랄드 그린은 철의 황록색 톤에, 가을의 황금빛 노란색은 흙의 깊이와 음영을 통해 쌓이고, 겨울의 서리 내린 흰색은 안개가 응축된 후의 투명하고 고요한 모습을 닮았습니다. 그녀는 이러한 디테일을 통해 사람들이 양밍산이 단순히 장소의 배경이 아니라 실제로 레스토랑에 들어와 일상 생활의 일부가 되었다고 느낄 수 있기를 희망합니다.
모던함과 느낌의 균형
원피프틴의 YMS는 그녀에게 현대적 감각을 선사합니다. 작업 초기 단계에서 그녀는 이 '현대적인 어휘'를 '자연스러운 질감'과 결합하려고 노력했습니다. "삶은 차갑고 완벽해서는 안 되며, 약간의 불완전함과 손길이 닿은 현실이어야 합니다." 그녀는 철분을 함유한 광물을 선택하여 광택과 유약에서 땅의 황록색 풍미를 끌어냅니다. 그릇 표면에는 미묘한 광물 질감과 입자가 있으며, 손가락으로 만지면 실제 온도를 느낄 수 있습니다.
"이 식기들이 섬세할 뿐만 아니라 촉각적인 기억을 불러일으킬 수 있기를 바랍니다. 삶은 완벽할 필요는 없습니다. 약간의 왜곡과 어설픔이 더 현실에 가깝죠." 그녀는 고객들이 이 식기들을 만지면 차가운 공산품이 아니라 시간과 온기가 느껴지는 제품이라는 것을 깨닫게 될 것이라고 믿습니다.
창의성과 비즈니스의 도전
레스토랑에서 사용할 실용적인 식기를 만든 것은 이번이 처음이었고, 그 과정에서 그녀는 창작에서 상업으로 넘어가는 어려움을 경험했습니다. 과거의 작품과는 달리 쌓아두기, 내구성, 표준화 등 실용적인 조건을 고려해야 했기 때문입니다. 이 틀 안에서 그녀는 여전히 수제 그릇의 고유성을 보존하고자 합니다.
가장 단순한 것이 사실 가장 어렵습니다."라고 그녀는 인정합니다. 그녀는 자신에게 맞는 점토와 유약을 찾기 위해 점토의 비율을 조정하고 새로운 점토를 시도하기를 반복하며 수없이 실패를 거듭했고, 마음속에 있는 양명산의 기운을 끌어내기 위해 '쌓기, 내구성, 심미성' 사이의 균형을 찾으려고 노력했습니다. "'실용성'과 '예술성' 사이에서 균형을 잡는 것은 저에게 큰 학습 곡선이었어요."라고 그녀는 웃으며 말합니다. 그녀는 웃습니다. 하지만 고객이 실제로 이 '따뜻한 식기'를 만졌을 때의 놀라움은 그녀의 작품의 영혼입니다.
선박의 심장
이팡 차이는 항상 오래된 건물과 전통 미학에 대한 열정을 가지고 있습니다. 그녀는 삶이란 단순히 현대의 편리함을 재현하는 것이 아니라 과거의 아름다움을 되살려 현대적 언어로 해석하는 것이라고 믿습니다. 이번 협업을 통해 그녀는 양명산의 표정을 식기에 담아내고, YMS 테이블에 시간과 자연의 레이어를 더했습니다.
"저는 완벽하기보다는 테이블의 디테일을 만질 수 있는 테이블을 상상합니다. 고객이 식사를 하면서 그릇의 질감을 알아차리고 만지면서 즐거움까지 느끼는 것, 그것이 바로 제가 원하는 것입니다."
이팡은 작품을 표현할 때 종종 '언어'를 분리하려고 시도하며, 사람들이 그녀의 작품에서 불편한 끈기와 잃어버린 세계의 기묘한 아름다움을 조금이라도 볼 수 있기를 희망합니다. 이팡은 쌓아 올린 질감과 손으로 반죽한 유기적인 선을 사용하여 촉각적 지각을 표현하고, 건조되지 않은 어도비에 샌딩을 하면 시간이 흐른 흔적과 같은 작은 스크래치와 흙빛 인레이가 남습니다. 더 보기 좋은 모양을 만들더라도 최종적으로 관객에게 전달되는 아우라에는 어둠의 기운이 남아 있습니다. 시청자가 여전히 그런 작품을 즐길 수 있다면 그녀는 매우 행복 할 것입니다.
이팡 차이에게 이번 협업은 단순히 식기를 디자인하는 것뿐만 아니라 삶의 철학을 표현하는 것이기도 합니다. 식기는 단순히 요리를 담는 용기가 아니라 양밍산의 사계절 색채와 직원들의 생각을 담고 있습니다. 음식과 식기가 만나면 식탁은 자연과 브랜드, 삶을 이어주는 따뜻한 공간이 됩니다.
"과거의 아름다움을 되살려 현재의 방식으로 해석하고 싶습니다." 이팡 차이는 도자기를 통해 양밍산의 사계절을 식탁으로 가져와 YMS의 모든 식사에 땅과 삶이 주는 친밀한 울림을 더했습니다.