プロジェクト・アーキテクト

Alexander Moh モー・レンジエ

SURV 建築事務所

「時空を読み解き、今を定義する。」 — Alex、YMS by onefifteen デザインの背景を語る

1950年から1978年にかけて、アメリカ政府は多数の軍事および技術人員を台湾に派遣し、その発展を支援しました。その際、陽明山、士林、南港、高雄左営など各地に米軍宿舎群が大量に建設されました。 多くの住宅はアメリカ式の木造またはコンクリート平屋であり、庭やガレージ、暖炉などの設備を備え、遠い異郷に駐在する米軍高官に「家」の感覚を与えるものでした。第二次世界大戦後の1950〜60年代の建築とデザインは、楽観と革新の精神に満ち、シンプルさ・機能性・広々とした間取り・自然素材の使用・内外の連続性と結びつきを重視するものでした。 このスタイルは総称して ミッドセンチュリーモダン(MCM、中世紀モダニズム) と呼ばれ、米軍が世界に広めた建築様式となったのです。

初めて陽明山米軍宿舎 H-2 区に足を踏み入れたとき、Alex はその濃厚なミッドセンチュリーモダンの歴史的雰囲気に強く惹きつけられました。彼はすぐに onefifteen 初衣食午 のチームにこう提案しました。 「ここは素晴らしい。我々は(同じエリアにある)五棟すべてを手に入れるべきだ。」 そして、ほんの一つの週末で、チームは契約を決断し、時を遡りながら現代の暮らしと結びつける特別な旅を始めたのです。

"ポジショニングが正しく、方向性とコンセプトが確立されれば、すべてのディテールやコンテンツは自然に後からついてくる。意図的に "デザイン "したのではなく、あるべき姿へと導いていった。現場の特殊な背景が、自然とMCMの覚醒を促した。"歴史的建造物を再利用したYMS by onefifteenについて、デザイン・ディレクターのアレックスはリラックスしながらも、デザインの核心をはっきりと明かしてくれた。その冷静さは、彼の歴史に対する深い理解と、時間と空間の正確な把握から生まれている。

歴史を再解釈し、没入型体験を創造する

「陽明山は台北の人々にとって、決して手の届かない場所ではありませんが、山に登るにはやはり少しの労力が必要です。もしここに一つの機能しかなければ、人々を引きつけることはできないでしょう。デザインに取りかかる前に、私が最も重視したのは――ここでどのような体験を提供できるのか、この空間が人にとってどんな意味を持つのか、ということでした。」

Alex の構想は、一つの住宅が持つ基本機能――「食べる・飲む・遊ぶ・楽しむ・住まう」――を分解し、それを拡大し、そして広げていくことにあります。

  • 来訪者を迎える住宅のエントランスホールを Gallery 4 として再構築し、展示や交流の空間へと転換しました。 
  • 食事と社交の場としての住宅のダイニングルームを、Restaurant 12 という形で表現し、人と食との対話を生み出します。 
  • もともと調理や下ごしらえのための住宅のキッチンを、多機能な LAB 10 空間として再解釈し、食の多様性を豊かにし、革新しました。 
  • 住まいのバスルームという入浴とリフレッシュの空間を静謐な SPA 6 へと拡張し、心身を解き放つ至福のリラクゼーションを体感できます。 
  • 最もプライベートな住宅のベッドルームを、一棟の住居として再構築し、陽明山における静謐な宿泊空間 Dwell 8 へと生まれ変わらせました。

五棟の建築は、巧みに配置された大きな庭園の中に静かに佇み、文化・生活・レジャー活動が織り交ぜられています。現代的なデザイン言語とコンテンポラリーなライフスタイルを融合させることで、YMS は土地を再定義するだけでなく、新たな没入型の五感体験を創出しているのです。

「多くの大型ホテルは施設こそ充実していますが、その雰囲気は往々にして単調になりがちです。私は YMS に、より重層的な体験をもたらし、一度訪れた人が『また来たい』と思える場所にしたいのです。」 そう語る Alex は、五棟の建築を「生活感あふれるキャンパス」へと転換しました。それぞれの建物は独立した機能を持ちながらも、互いに補い合う関係を築いています。

MCM はレトロではなく、現代の暮らしに応答する精神の言語なのです。

「今の社会は混乱と不安に満ちています。一方で、当時の MCM は戦後の楽観的な空気の中で生まれました。私はその精神を YMS に取り入れたいのです。」と Alex は強調します。 「MCM を解釈する上で重要なのはレトロではなく、そのライフスタイルの姿勢を学ぶことです。特に『生活への希望と情熱、未来への楽観的な想像』――これこそが、いまの社会に最も求められているものなのです。」

「誇示するような贅沢や高価な素材ではなく、自然さ・心地よさ・快適さ、そして高品質こそが、現代の暮らしに本当に寄り添うデザインなのです。」 そのため YMS の設計において、Alex は米軍宿舎のオリジナルな建築骨格を残しながらも、空間の透明性と開放感を大きく高めました。

  • 窓を床まで届くスケールに拡張し、室内外のつながりを高めました。 
  • MCM を象徴するサンクンリビングのデザインを再構築し、豊かな空間のレイヤーを創出しました。 
  • MCM を象徴する天然素材――石造りの壁、テラゾーの床、木製家具――を受け継いでいます。 
  • TAI-YAN Landscape の呉書原氏を招き、陽明山の自生植物を活かして草原と庭園を創出しました。 
  • MCM LIVING 主宰の Jacky 氏と協働し、ソフトインテリアをコーディネート。Herman Miller、Knoll、Vitra などのクラシック家具を選定し、さらに現代アートのインスタレーションを融合させることで、ノスタルジックでありながら革新性を失わない空間を演出しました。

このシンプルでオープン、そして機能性を重視したデザイン言語は園区全体に息づいています。線や構図、大胆で豊かな色彩の組み合わせによって、園区全体が「過去から未来を展望する」姿を映し出しています。 それは単なるレトロへの憧憬ではなく、稀有なコンテンポラリーの言語であり、躍動感と内省、明るさとクラシックさを併せ持つ YMS by onefifteen を創り上げているのです。

Alex が見据えたのは、単なる建築の修復ではなく、空間をいかに現代のライフスタイルと融合させるかでした。そして MCM の言語を軸にしっかりと紡ぎ合わせることで ― YMS が静かに息づき始めたのです。

デザインとはスタイルの寄せ集めではなく、場の延長である。

Alex は自らを「仕立て屋」にたとえ、スタイルを押しつける建築家ではないと言います。彼にとって、すべてのプロジェクトにはそれぞれの物語と個性があり、デザインの核心は個人のスタイルを無理に当てはめることではなく、その場が持つ特質を抽出し、磨き上げることにあるのです。

「YMS by onefifteen は、ある時代的背景の中で生まれた産物であり、歴史の痕跡を受け継ぎながらも、今日のニーズをも担っています。これらは意図的にデザインされたものではなく、敷地を理解した上で抽出された結果なのです。映し出しているのは過去ではなく、“今” なのです。」

YMS by onefifteen は、現代の暮らしにインスピレーションを与える時空の器である。

プロジェクト・アーキテクト

Alexander Moh モー・レンジエ

SURV 建築事務所

「時空を読み解き、今を定義する。」 — Alex、YMS by onefifteen デザインの背景を語る

1950年から1978年にかけて、アメリカ政府は多数の軍事および技術人員を台湾に派遣し、その発展を支援しました。その際、陽明山、士林、南港、高雄左営など各地に米軍宿舎群が大量に建設されました。 多くの住宅はアメリカ式の木造またはコンクリート平屋であり、庭やガレージ、暖炉などの設備を備え、遠い異郷に駐在する米軍高官に「家」の感覚を与えるものでした。第二次世界大戦後の1950〜60年代の建築とデザインは、楽観と革新の精神に満ち、シンプルさ・機能性・広々とした間取り・自然素材の使用・内外の連続性と結びつきを重視するものでした。 このスタイルは総称して ミッドセンチュリーモダン(MCM、中世紀モダニズム) と呼ばれ、米軍が世界に広めた建築様式となったのです。

初めて陽明山米軍宿舎 H-2 区に足を踏み入れたとき、Alex はその濃厚なミッドセンチュリーモダンの歴史的雰囲気に強く惹きつけられました。彼はすぐに onefifteen 初衣食午 のチームにこう提案しました。 「ここは素晴らしい。我々は(同じエリアにある)五棟すべてを手に入れるべきだ。」 そして、ほんの一つの週末で、チームは契約を決断し、時を遡りながら現代の暮らしと結びつける特別な旅を始めたのです。

"ポジショニングが正しく、方向性とコンセプトが確立されれば、すべてのディテールやコンテンツは自然に後からついてくる。意図的に "デザイン "したのではなく、あるべき姿へと導いていった。現場の特殊な背景が、自然とMCMの覚醒を促した。"歴史的建造物を再利用したYMS by onefifteenについて、デザイン・ディレクターのアレックスはリラックスしながらも、デザインの核心をはっきりと明かしてくれた。その冷静さは、彼の歴史に対する深い理解と、時間と空間の正確な把握から生まれている。

歴史を再解釈し、没入型体験を創造する

「陽明山は台北の人々にとって、決して手の届かない場所ではありませんが、山に登るにはやはり少しの労力が必要です。もしここに一つの機能しかなければ、人々を引きつけることはできないでしょう。デザインに取りかかる前に、私が最も重視したのは――ここでどのような体験を提供できるのか、この空間が人にとってどんな意味を持つのか、ということでした。」

Alex の構想は、一つの住宅が持つ基本機能――「食べる・飲む・遊ぶ・楽しむ・住まう」――を分解し、それを拡大し、そして広げていくことにあります。

  • 来訪者を迎える住宅のエントランスホールを Gallery 4 として再構築し、展示や交流の空間へと転換しました。 
  • 食事と社交の場としての住宅のダイニングルームを、Restaurant 12 という形で表現し、人と食との対話を生み出します。 
  • もともと調理や下ごしらえのための住宅のキッチンを、多機能な LAB 10 空間として再解釈し、食の多様性を豊かにし、革新しました。 
  • 住まいのバスルームという入浴とリフレッシュの空間を静謐な SPA 6 へと拡張し、心身を解き放つ至福のリラクゼーションを体感できます。 
  • 最もプライベートな住宅のベッドルームを、一棟の住居として再構築し、陽明山における静謐な宿泊空間 Dwell 8 へと生まれ変わらせました。

五棟の建築は、巧みに配置された大きな庭園の中に静かに佇み、文化・生活・レジャー活動が織り交ぜられています。現代的なデザイン言語とコンテンポラリーなライフスタイルを融合させることで、YMS は土地を再定義するだけでなく、新たな没入型の五感体験を創出しているのです。

「多くの大型ホテルは施設こそ充実していますが、その雰囲気は往々にして単調になりがちです。私は YMS に、より重層的な体験をもたらし、一度訪れた人が『また来たい』と思える場所にしたいのです。」 そう語る Alex は、五棟の建築を「生活感あふれるキャンパス」へと転換しました。それぞれの建物は独立した機能を持ちながらも、互いに補い合う関係を築いています。

MCM はレトロではなく、現代の暮らしに応答する精神の言語なのです。

「今の社会は混乱と不安に満ちています。一方で、当時の MCM は戦後の楽観的な空気の中で生まれました。私はその精神を YMS に取り入れたいのです。」と Alex は強調します。 「MCM を解釈する上で重要なのはレトロではなく、そのライフスタイルの姿勢を学ぶことです。特に『生活への希望と情熱、未来への楽観的な想像』――これこそが、いまの社会に最も求められているものなのです。」

「誇示するような贅沢や高価な素材ではなく、自然さ・心地よさ・快適さ、そして高品質こそが、現代の暮らしに本当に寄り添うデザインなのです。」 そのため YMS の設計において、Alex は米軍宿舎のオリジナルな建築骨格を残しながらも、空間の透明性と開放感を大きく高めました。

  • 窓を床まで届くスケールに拡張し、室内外のつながりを高めました。 
  • MCM を象徴するサンクンリビングのデザインを再構築し、豊かな空間のレイヤーを創出しました。 
  • MCM を象徴する天然素材――石造りの壁、テラゾーの床、木製家具――を受け継いでいます。 
  • TAI-YAN Landscape の呉書原氏を招き、陽明山の自生植物を活かして草原と庭園を創出しました。 
  • MCM LIVING 主宰の Jacky 氏と協働し、ソフトインテリアをコーディネート。Herman Miller、Knoll、Vitra などのクラシック家具を選定し、さらに現代アートのインスタレーションを融合させることで、ノスタルジックでありながら革新性を失わない空間を演出しました。

このシンプルでオープン、そして機能性を重視したデザイン言語は園区全体に息づいています。線や構図、大胆で豊かな色彩の組み合わせによって、園区全体が「過去から未来を展望する」姿を映し出しています。 それは単なるレトロへの憧憬ではなく、稀有なコンテンポラリーの言語であり、躍動感と内省、明るさとクラシックさを併せ持つ YMS by onefifteen を創り上げているのです。

Alex が見据えたのは、単なる建築の修復ではなく、空間をいかに現代のライフスタイルと融合させるかでした。そして MCM の言語を軸にしっかりと紡ぎ合わせることで ― YMS が静かに息づき始めたのです。

デザインとはスタイルの寄せ集めではなく、場の延長である。

Alex は自らを「仕立て屋」にたとえ、スタイルを押しつける建築家ではないと言います。彼にとって、すべてのプロジェクトにはそれぞれの物語と個性があり、デザインの核心は個人のスタイルを無理に当てはめることではなく、その場が持つ特質を抽出し、磨き上げることにあるのです。

「YMS by onefifteen は、ある時代的背景の中で生まれた産物であり、歴史の痕跡を受け継ぎながらも、今日のニーズをも担っています。これらは意図的にデザインされたものではなく、敷地を理解した上で抽出された結果なのです。映し出しているのは過去ではなく、“今” なのです。」

YMS by onefifteen は、現代の暮らしにインスピレーションを与える時空の器である。

プロジェクト・アーキテクト

Alexander Moh モー・レンジエ

SURV 建築事務所

「時空を読み解き、今を定義する。」 — Alex、YMS by onefifteen デザインの背景を語る

1950年から1978年にかけて、アメリカ政府は多数の軍事および技術人員を台湾に派遣し、その発展を支援しました。その際、陽明山、士林、南港、高雄左営など各地に米軍宿舎群が大量に建設されました。 多くの住宅はアメリカ式の木造またはコンクリート平屋であり、庭やガレージ、暖炉などの設備を備え、遠い異郷に駐在する米軍高官に「家」の感覚を与えるものでした。第二次世界大戦後の1950〜60年代の建築とデザインは、楽観と革新の精神に満ち、シンプルさ・機能性・広々とした間取り・自然素材の使用・内外の連続性と結びつきを重視するものでした。 このスタイルは総称して ミッドセンチュリーモダン(MCM、中世紀モダニズム) と呼ばれ、米軍が世界に広めた建築様式となったのです。

初めて陽明山米軍宿舎 H-2 区に足を踏み入れたとき、Alex はその濃厚なミッドセンチュリーモダンの歴史的雰囲気に強く惹きつけられました。彼はすぐに onefifteen 初衣食午 のチームにこう提案しました。 「ここは素晴らしい。我々は(同じエリアにある)五棟すべてを手に入れるべきだ。」 そして、ほんの一つの週末で、チームは契約を決断し、時を遡りながら現代の暮らしと結びつける特別な旅を始めたのです。

"ポジショニングが正しく、方向性とコンセプトが確立されれば、すべてのディテールやコンテンツは自然に後からついてくる。意図的に "デザイン "したのではなく、あるべき姿へと導いていった。現場の特殊な背景が、自然とMCMの覚醒を促した。"歴史的建造物を再利用したYMS by onefifteenについて、デザイン・ディレクターのアレックスはリラックスしながらも、デザインの核心をはっきりと明かしてくれた。その冷静さは、彼の歴史に対する深い理解と、時間と空間の正確な把握から生まれている。

歴史を再解釈し、没入型体験を創造する

「陽明山は台北の人々にとって、決して手の届かない場所ではありませんが、山に登るにはやはり少しの労力が必要です。もしここに一つの機能しかなければ、人々を引きつけることはできないでしょう。デザインに取りかかる前に、私が最も重視したのは――ここでどのような体験を提供できるのか、この空間が人にとってどんな意味を持つのか、ということでした。」

Alex の構想は、一つの住宅が持つ基本機能――「食べる・飲む・遊ぶ・楽しむ・住まう」――を分解し、それを拡大し、そして広げていくことにあります。

  • 来訪者を迎える住宅のエントランスホールを Gallery 4 として再構築し、展示や交流の空間へと転換しました。 
  • 食事と社交の場としての住宅のダイニングルームを、Restaurant 12 という形で表現し、人と食との対話を生み出します。 
  • もともと調理や下ごしらえのための住宅のキッチンを、多機能な LAB 10 空間として再解釈し、食の多様性を豊かにし、革新しました。 
  • 住まいのバスルームという入浴とリフレッシュの空間を静謐な SPA 6 へと拡張し、心身を解き放つ至福のリラクゼーションを体感できます。 
  • 最もプライベートな住宅のベッドルームを、一棟の住居として再構築し、陽明山における静謐な宿泊空間 Dwell 8 へと生まれ変わらせました。

五棟の建築は、巧みに配置された大きな庭園の中に静かに佇み、文化・生活・レジャー活動が織り交ぜられています。現代的なデザイン言語とコンテンポラリーなライフスタイルを融合させることで、YMS は土地を再定義するだけでなく、新たな没入型の五感体験を創出しているのです。

「多くの大型ホテルは施設こそ充実していますが、その雰囲気は往々にして単調になりがちです。私は YMS に、より重層的な体験をもたらし、一度訪れた人が『また来たい』と思える場所にしたいのです。」 そう語る Alex は、五棟の建築を「生活感あふれるキャンパス」へと転換しました。それぞれの建物は独立した機能を持ちながらも、互いに補い合う関係を築いています。

MCM はレトロではなく、現代の暮らしに応答する精神の言語なのです。

「今の社会は混乱と不安に満ちています。一方で、当時の MCM は戦後の楽観的な空気の中で生まれました。私はその精神を YMS に取り入れたいのです。」と Alex は強調します。 「MCM を解釈する上で重要なのはレトロではなく、そのライフスタイルの姿勢を学ぶことです。特に『生活への希望と情熱、未来への楽観的な想像』――これこそが、いまの社会に最も求められているものなのです。」

「誇示するような贅沢や高価な素材ではなく、自然さ・心地よさ・快適さ、そして高品質こそが、現代の暮らしに本当に寄り添うデザインなのです。」 そのため YMS の設計において、Alex は米軍宿舎のオリジナルな建築骨格を残しながらも、空間の透明性と開放感を大きく高めました。

  • 窓を床まで届くスケールに拡張し、室内外のつながりを高めました。 
  • MCM を象徴するサンクンリビングのデザインを再構築し、豊かな空間のレイヤーを創出しました。 
  • MCM を象徴する天然素材――石造りの壁、テラゾーの床、木製家具――を受け継いでいます。 
  • TAI-YAN Landscape の呉書原氏を招き、陽明山の自生植物を活かして草原と庭園を創出しました。 
  • MCM LIVING 主宰の Jacky 氏と協働し、ソフトインテリアをコーディネート。Herman Miller、Knoll、Vitra などのクラシック家具を選定し、さらに現代アートのインスタレーションを融合させることで、ノスタルジックでありながら革新性を失わない空間を演出しました。

このシンプルでオープン、そして機能性を重視したデザイン言語は園区全体に息づいています。線や構図、大胆で豊かな色彩の組み合わせによって、園区全体が「過去から未来を展望する」姿を映し出しています。 それは単なるレトロへの憧憬ではなく、稀有なコンテンポラリーの言語であり、躍動感と内省、明るさとクラシックさを併せ持つ YMS by onefifteen を創り上げているのです。

Alex が見据えたのは、単なる建築の修復ではなく、空間をいかに現代のライフスタイルと融合させるかでした。そして MCM の言語を軸にしっかりと紡ぎ合わせることで ― YMS が静かに息づき始めたのです。

デザインとはスタイルの寄せ集めではなく、場の延長である。

Alex は自らを「仕立て屋」にたとえ、スタイルを押しつける建築家ではないと言います。彼にとって、すべてのプロジェクトにはそれぞれの物語と個性があり、デザインの核心は個人のスタイルを無理に当てはめることではなく、その場が持つ特質を抽出し、磨き上げることにあるのです。

「YMS by onefifteen は、ある時代的背景の中で生まれた産物であり、歴史の痕跡を受け継ぎながらも、今日のニーズをも担っています。これらは意図的にデザインされたものではなく、敷地を理解した上で抽出された結果なのです。映し出しているのは過去ではなく、“今” なのです。」

YMS by onefifteen は、現代の暮らしにインスピレーションを与える時空の器である。